註腳

畢業設計平面 十天的放逐 想要做些什麼　其實什麼也沒做成 回台北的那幾天 吃了很多　睡得很飽　心裡卻一樣慌忙 電視裡　新宿男公關的奮鬥 怎麼會讓我想起好多好多的回憶 東京　曼谷　紅樓也好 擠到缺氧的地下室 酒單蔓延至天花板的小酒吧 沉重卻精采的故事重覆上演 於是四、五年過去 老早下檔的角色　鬼魅似的又冒了出來 哪裡還有什麼感覺 不過　真可以搖控的話　直接讓他消失好了 那句"祝我正評順利" 既然真的需要這一句話　先留著吧 深夜 我和他併坐在分水嶺裡 昨晚的長島冰茶似乎特別的濃 股票好像又跌了 學生永遠只有他教的那一科沒有墊底 漫不經心的談話 好像也沒有表面那樣的不在乎 我想起其實有點害羞的保全先生 如果有這麼多的事　應該可以寫些什麼吧 這樣比較起來 自由創作和建築又漸行漸遠了 回到台中的第一個夜裡 散亂的床上還是兩人睡過的痕跡 氣溫更加的冷了　卻只剩我一個 心情其實一點都不差的 只是想在煩悶的過程中找尋個註腳

We were ...

曼谷　巴士南站 眼鏡掉了，沒什麼大不了的。 只是撥了熟悉的電話號碼，抱怨近來的不順遂。 他，僅僅有氣無力的說了一句， 就讓自己再說什麼也顯得多餘。 二十幾歲的年代，曾經有過些什麼； 三十歲後的未來，即便各自努力著， 失落了，或許還能找個人傾吐。 而我　驚訝著自己， 竟能享受你帶刺的理解。

噓！

Red House Theater Square / 紅樓廣場 交集也僅止於此， 那些過往迎來的人們。 可以傲慢的聊天，隨時能夠抽身而退。 我，或許也不是自己。 在伴演著什麼；你看到了我什麼？ 不需要誠實話語， 請讓我沉浸舞台般的虛妄中。 　 （生活，何嘗不是如此？）

Break and Return

we wanna go away, but just need to turn back. finding a way home... maybe a purpose of leaving.

Thesis Design：草評

市政府對於中山橋的拆卸與重構所作的計畫，對我來說可以用這兩個模型的構成邏輯來解釋。一座鋼骨混凝土橋的構築，像是左邊的這個模型，藉由石膏的塑型將各區塊間的木條固定，形成一個穩定的架構。重構的過程，則是把拆卸下來的元件類比於右邊模型的木塊，鑽孔、插入接合物﹝像是化學螺栓在真實的重構過程所扮演的角色﹞、然後固定。然而重構的過程和右邊的木頭模型的製作還是有一個根本的差別，橋所卸下的元件基本上是經過分割的水泥塊，在切的動作開始時，原先灌漿的意義就消失了，拱或橋墩也失去了原先的結構功能，市政府雖然要將它恢復成一座鋼骨混凝土橋的外貌﹝應該是經過澆灌混凝土而構成的﹞，然而重構的動作過程卻與這外貌毫無關係，甚至是一種對比，像是上面的兩個概念模型。 ﹝註：內容陸續增加中‧‧‧﹞ 先生們給的意見。﹝按照發言討論順序﹞ 漆志剛：我覺得你用了很聰明的方法避掉許多問題。不過，有沒有不那麼聰明的方式去做這個題目，也許就直接先對這些殘骸下手，它們有沒有可能重新被你組構成新的東西，像是把這些元件當作LEGO積木去試試看。 這個遺跡像是一個聰明人給另一個聰明人設下的陷井。 曾瑋：這個基地所以有趣是因為殘骸已經自己形成一套pattern，散布在空間中。這當中有些已經無法辨識出原先屬於橋的哪個部份了，例如中間這些長條型的水泥塊。但是其中那些仍能辨識出來的元件，若是以一種新的方式出現在不同的空間當中，對人來說會是很大的震憾。例如橋墩的剖面原先是人所不能觸及的，但重組之後，人也許會以一種新的方式去接觸到這個原先看不見的介面，可能會是有趣的事。另外，橋的拆卸與重構會不會可以演變成屬於城市層面的『事件』，像慶典一樣。 　 曾成德：面對這個議題，讓我想到一個策展人和一群藝術家，或是一群策展人和一個藝術家，這兩種完全不同的策展方式會有怎麼樣的差別。 程宗賢：橋這件事有沒有可能和都市過去的水道紋理做對應？或許可以在台北曾經存在過的水道結點做一些事情。 劉舜仁：也許是因為我這次是第一次參與討論，不過在版面上你有提到一些關於個人記憶與印記的事情，也列舉了幾種不同的記憶堆疊方式（ 註：queue / stack / linked list ）。其實這是很有趣的事情，當我們提取記憶的方式改變以後相對的就會有不同的結果出現。有沒有可能把你的project和過去所學的做一個結合，讓這個project不只是一個固定的結果而以，而是一套真正有用的過程或推演方式。因為，對我來說，如果你只是重新組構這些元件成為另一個新的東西，也許會比這本評估報告做出來的一個假3D好得多，但結果卻是沒什麼不一樣的。真正有價值的會是你去連結這當中隱含的邏輯發展出一套理論性的方法。還有，是不是可以再多一點你個人的東西在這當中，因為對這個基地，你一定有自己的理由非這個基地不做，你自身和基地的關係也是應該要被討論的，像是李幼新自述十幾年前他和再春游泳池的關係一樣。 曾成德：這邊我要問小鍾，對於目前基地所呈現的紋理或pattern你的態度是什麼，是希望保留現狀呢？還是其實可以全部抹去？ ﹝啊！其它的等我腦袋清楚一點再來寫‧‧‧﹞

嗅覺

無意識的去背模型照片， 幾乎聞到石膏、木屑與霉菌的氣味。 ＊　＊　＊ 總以為自己嗅覺遲鈍， 可我卻清楚曾經　那他身上的味道。 不是香水， 只是一股貼近的衝動。 早已離去、沒了消息‧‧‧ 卻彷彿能夠感覺， 在看得見的照片裡。

東海‧早餐

熬夜通宵的清晨， 人群尚未湧入的seven； 選了向外的位子歇著。 窗外　東海的樹蔭閃爍著， 如此的陌生卻熟悉。 三年多的停留， 像是隔了道大肚山上的濃霧。

中秋夜

葉子 前陣子先是看了東京鐵塔的原著小說，又去看了電影。 家，真是越來越難以理解了。 　 中秋的晚上， 難得一家人聚在一起，泳池邊烤肉。 少了去美國念書的妹妹， 卻仍然有些團聚的味道。 這幾年，大部份的時間都待在台中， 回台北也總是往外跑，少了許多和家人相處的機會。 可是，前年過年不知怎麼搞的， 和妹妹大吵一架， 最後竟搞得她負氣離家出走了一陣子。 只不過，家人終究是家人， 回家之後，尷尬了幾個月也就沒事了。 從來沒有人教我們怎麼面對， 親情　愛情　友情， 大吵大鬧之後， 總是希望當做沒事一樣， 大家心照不宣，用沉默避免衝突。 至少在月圓之下， 我們還神志清醒著， 享受與家人共度的片刻時光。 　 ※附帶一提，男主角小田切讓也太帥了吧，劇中的造型配色超讚的，雖然很想學著穿，不過在台灣大概只會被當成怪人啊！

日記兩篇 [ 開學日‧紅樓 ]

照片是在墾丁的關山拍的 幾個小時之後我就該在學校出現了， 東海第四個學年度的開學日，現在的我還醒著。 昨晚，熱鬧擁擠、彷彿自家客廳的地下室， 再次向人們解釋：我二十八歲，還沒畢業。 一個念舊的人，但我是多麼渴望離開這熟悉的一切。 三年也許學不成什麼，消磨衝勁卻是綽綽有餘了。 ※　※　※ 他們拆了八角樓裡頭那個老gay流連的戲院， 卻有這麼一天，更多的gay佔滿了曾經沒人想租的商場。 秋夜的露天廣場擠滿了人客， 封閉的島上多麼缺乏屬於城市的客廳， 令人驚訝的這個角落像是做了場紫紅色的夢。（西門町‧紅樓廣場）

練習曲

花東的海岸真的很美 　　昨晚，看完租來的《練習曲》，一股淡淡的悸動在心裡盤繞著。很喜歡這部電影，可是究竟為了什麼而感動？我想，光是主角身體的殘缺加上環島旅行的念頭就足以帶給人某種氛圍了，但是更讓人感動的卻是發生在一路上偶遇的人身上。多半時間，主角只是靜靜觀察著。這些人當中，真實與虛構的故事交迭著，可能某一段讓人有紀錄片的感覺，下一段又被熟悉到不行的演員打亂了這樣的感受。其實電影當中有不少片段的確像網路上一些人說的太過做作了，像是影片開始沒多久達倫演的那段戲，讓人覺得和之後的風格不太一致。但導演還是相當誠懇的表達對於土地與人的感情，這一點是無可否認的。整齣戲在東明相回到老家找祖父、祖母，參加媽祖繞境的那一段達到高潮，或許是因為這段戲演員演得最少、最像紀錄片的一段吧！ 　　電影裡那些熟悉的景色、可能就在你身邊的人物與經歷，藉著導演的鏡頭我們用超越自身的角度重新去認識。感人的不是電影本身，而是再平凡不過的這個島與自己。我甚至會疑惑國外的觀眾是否能夠有同樣的感覺，畢竟電影說得不多，畫面帶給人的聯想反而讓人有很深的感觸。像我就想起小時候在竹東的日子，還有長大回去後那種人事已非的現實。這大概也是為什麼會有這麼多兩極化的意見，至少我是深受感動的。 　　陳懷恩導演接受訪問時說：『如果我跟你們說，拍這部電影是因為愛台灣，你們會不會覺得很肉麻？』我想，他已經表達得很清楚了，透過他的畫面、不須言喻的方式。 ﹝這部片也讓我想起《中央車站》，其實兩部戲想要表達的東西還蠻類似的，台北或是里約熱內盧即便是該國最大的城市，但在這兩部片裡顯然都不是重點﹞ 練習曲的網頁：http://www.wretch.cc/blog/EtudeBike